Σημαντικές συνεργασίες, εμβληματικά έργα του διεθνούς ρεπερτορίου αλλά και έργα που δεν έχουμε δει ξανά να ανεβαίνουν στα αθηναϊκά θέατρα. Αυτές είναι δέκα θεατρικές παραστάσεις και παραγωγές που ξεκίνησαν ή πρόκειται να σηκώσουν αυλαία στις σκηνές της Αθήνας και σηματοδοτούν την εαρινή θεατρική σεζόν 2026:
Μια αχόρταγη σκιά | Μικρή Σκηνή, Στέγη
Ο διεθνώς διακεκριμένος Αργεντινός σκηνοθέτης και συγγραφέας και η ελληνική εκδοχή του νέου έργου του με τους βραβευμένους ηθοποιούς της νεότερης γενιάς Γιάννη Νιάρρο και Κώστα Νικούλι ως ορειβάτες, ηθοποιούς και γιους που ζουν κάτω από την «αχόρταγη σκιά» ενός βουνού, μιας καριέρας και ενός πατέρα, παρουσιάζεται στη Μικρή Σκηνή της Στέγης. Μία εμπειρία, δύο εκδοχές. Ένας ορειβάτης που έζησε μια απίστευτη περιπέτεια στο βουνό. Και ένας ηθοποιός που ενσάρκωσε την ιστορία του στο σινεμά. Ο Μαριάνο Πενσόττι σκηνοθετεί στη Στέγη για τρίτη φορά και από 5 Μαρτίου έως 24 Απριλίου μας χαρίζει Μια αχόρταγη σκιά, μια ιστορία φορτισμένη με ένταση αλλά και τρυφερότητα, με αμείωτη αγωνία και καταιγιστικό σαρκασμό.
Σωσμένος | Cartel Τεχνοχώρος
Η Ομάδα Cartel, στον απόηχο της σαρωτικής επιτυχίας της παράστασης «Άνθρωποι και Ποντίκια», επανέρχεται με τον «Σωσμένο» («Saved») του Έντουαρντ Μποντ. Στη νέα παράσταση, ο Βασίλης Μπισμπίκης σκηνοθετεί και συναντά για πρώτη φορά επί σκηνής τη Λένα Κιτσοπούλου σε μια ανατρεπτική καλλιτεχνική συνεργασία. Γραμμένο το 1965, το «Saved» συγκλόνισε το βρετανικό κοινό με τη σκληρότητα της γλώσσας και την ωμή απεικόνιση της βίας.
Τζένη Τζένη | Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Με αρχική έμπνευση το “Τζένη Τζένη”, την κλασική ταινία της Φίνος Φίλμς, ο Νίκος Καραθάνος στρέφει το βλέμμα του στην μυθική πλέον αφήγηση των ελληνικών ταινιών, την αφήγηση μιας Ελλάδας φωτός, καλοκαιριού, ελαφρότητας και ομορφιάς που στην σύγχρονη εποχή φαντάζει όλο και πιο μακρινή. Στον ρόλο της Τζένη Σκούταρη, η Γαλήνη Χατζηπασχάλη. Πρωταγωνιστούν επίσης: Χάρις Αλεξίου, Νίκος Καραθάνος, Γιάννης Κότσυφας, Χρήστος Λούλης, Ζέτα Μακρυπούλια, Ιωάννα Μαυρέα, Κώστας Μπερικόπουλος, Ιωάννα Μπιτούνη, Άγγελος Παπαδημητρίου και Αλέξανδρος Σκουρλέτης.
Βυσσινόκηπος | Εθνικό Θέατρο
Ο Βυσσινόκηπος του Αντόν Τσέχωφ, ένα από εμβληματικότερα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου, παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή του Κτηρίου Τσίλλερ, σε διασκευή και σκηνοθεσία Έκτορα Λυγίζου, με έναν 11μελή θίασο ξεχωριστών ερμηνευτ(ρι)ών. Με όχημα την εξαιρετική μετάφραση της Χρύσας Προκοπάκη και με όρους ενός ιδιότυπου «μουσικού ρεαλισμού» – όπου η παρτιτούρα είναι το κείμενο και τα μουσικά όργανα οι ανθρώπινες φωνές – η ιλαρή και συγχρόνως σπαρακτική αυτή τραγικωμωδία μιλά για την αέναη προσπάθεια του ανθρώπου να εξορκίσει τον τρόμο της Αβύσσου και του Άπειρου, τη σιωπή και το κενό, που ανά πάσα στιγμή απειλούν να τον αφανίσουν.
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Ζιάκας, Γιάννης Κλίνης, Σοφία Κόκκαλη, Έκτορας Λυγίζος, Υβόννη Μαλτέζου*, Μαρία Μοσχούρη, Αμαλία Μουτούση, Ράνια Οικονομίδου*, Γιάννης Παπαδόπουλος, Κατερίνα Πατσιάνη, Φοίβος Συμεωνίδης. (*Σε διπλή διανομή)
Αστόρια | Θέατρο Παλλάς
Μια ιστορία για τον έρωτα, τη δύναμη και την επιβίωση στον σκληρό κόσμο της ξενιτιάς ζωντανεύει στη σκηνή του Θεάτρου Παλλάς σε πρωτότυπο κείμενο Κωνσταντίνου Σαμαρά και σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου. Η μουσική παράσταση «ASTORIA» μάς μεταφέρει στη Νέα Υόρκη του Μεσοπολέμου και στον κόσμο των Ελλήνων μεταναστών της δεκαετίας του ’20 και του ’30 εκεί όπου μια μικρή Ελλάδα γεννιέται μέσα σε ένα καφενείο στην καρδιά της Αστόριας και το τραγούδι γίνεται φωνή, παρηγοριά και αντίσταση.
Παίζουν: Έβελυν Ασουάντ/ Θεοδoσία Σαββάκη, Χρήστος Στέργιογλου, Μπέσσυ Μάλφα, Μαρία Κεχαγιόγλου, Μιχάλης Αλικάκος, Γιάννης Τσουμαράκης, Αριάδνη Καβαλιέρου, Φωτεινή Παπαθεοδώρου, Δημήτρης Μαχαίρας, Δημήτρης Γαλανάκης, Θεανώ Κλάδη, Γιάννης Μπισμπικόπουλος, Νίκος Δερτιλής, Μιχάλης Κουτσκούδης, Λεωνίδας Μπακάλης, Ανατολή Τσελαρίδου, Ελένη Τσιναρέλη.
Εκμηδένιση | Θέατρο Ροές
Η ομάδα Elephas Tiliensis παρουσιάζει σε παγκόσμια πρεμιέρα μια σκηνική εκδοχή του τελευταίου μυθιστορήματος του Μισέλ Ουελμπέκ, Εκμηδένιση, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Αγαρτζίδη και Δέσποινας Αναστάσογλου, ολοκληρώνοντας έναν άτυπο κύκλο πάνω στο έργο του συγγραφέα, μετά τη «Σεροτονίνη». Η Εκμηδένιση εξετάζει πώς συνεχίζουμε να ζούμε χωρίς να αντέχουμε, μέσα σε έναν κόσμο που αποδομείται ήσυχα, όπου η αγάπη παραμένει η μοναδική κινητήρια δύναμη. Η παράσταση περιέχει σεξουαλικές σκηνές και σκηνές βίας. Κατάλληλη άνω των 15 ετών. Παίζουν: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Μαρκέλλα Γιαννάτου, Δημήτρης Ξανθόπουλος, Ελίνα Παντελεμίδου, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου.
Ο Γλάρος | Θέατρο ΦΙΑΤ
Ένα από τα πιο επιδραστικά έργα της παγκόσμιας δραματουργίας, που άνοιξε τον δρόμο για το σύγχρονο ψυχολογικό θέατρο, ο «Γλάρος» του Άντον Τσέχοφ, παρουσιάζεται από τις 6 Μαρτίου 2026 στο χώρο ΦΙΑΤ για λίγες παραστάσεις σε διασκευή σκηνοθεσία Γιώργου Βάλαρη. Η Κατερίνα Διδασκάλου υποδύεται την εμβληματική «Αρκάντινα» σε μια σύγχρονη διασκευή του «Γλάρου» που μετατρέπει την τσεχοφική κωμωδία σε σκηνικό σχόλιο για τον έρωτα και τη ματαίωση, την εξουσία και την σύγχρονη κοινωνική αδράνεια. Παίζουν Κατερίνα Διδασκάλου, Παναγιώτης Μπουγιούρης, Τάκης Σακελλαρίου, Δημήτρης Τσίκλης, Νάνσυ Μπούκλη, Αναστασία Γαλερού Βλάσση, Βασίλης Αφεντούλης και Πάνος Κλάδης.
Ο Μισάνθρωπος | Θέατρο Φιλίπ
Ο Μισάνθρωπος του Μολιέρου σε σκηνοθεσία Ιόλης Ανδρεάδη και σε μετάφραση του Γιάγκου Ανδρεάδη, έρχεται στο Θέατρο Φιλίπ. Η επετειακή παράσταση του Θεσσαλικού Θεάτρου, με την οποία γιόρτασε 50 χρόνια αδιάλειπτης καλλιτεχνικής παρουσίας και δημιουργικής προσφοράς, μετά τη μεγάλη επιτυχία που γνώρισε στο κατάμεστο «Κώστας Τσιάνος», έρχεται την άνοιξη και στην Αθήνα. Διανομή (αλφαβητικά) Άλκηστος: Γεράσιμος Γεννατάς, Ελιάνθη: Στεφανία Καραγιάννη, Ορόντης: Στάθης Κόκκορης, Φιλήντας: Αστέρης Κρικώνης, Αρσινόη: Μαρσέλα Λένα, Σελιμένη: Νάντια Μαργαρίτη. Από τις 12 Μαρτίου και μόνο για 16 παραστάσεις, στο νέο Θέατρο Φιλίπ της Κυψέλης.
Κος Ζυλ | Θέατρο Πόρτα
«Ο Κος Ζυλ», μια νέα, σύγχρονη σκηνική ανάγνωση, μεταγραφή της εμβληματικής “Δεσποινίδος Τζούλιας” του Αύγουστου Στρίντμπεργκ, σε κείμενο και σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, έρχεται στο Θέατρο Πόρτα, με τον Γιάννη Καράμπαμπα, τον Νίκο Κοσώνα και τη Θεόβη Στύλλου. Στο επίκεντρο της παράστασης βρίσκεται η εκρηκτική σχέση ανάμεσα στον Ζυλ, έναν νεαρό αριστοκράτη, και τον Ζαν, τον υπηρέτη του - μια σχέση όπου η έλξη, η επιθυμία και ο ανταγωνισμός μπλέκονται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι εξουσίας. Μεταφέροντας τη δράση στην Ευρώπη του Μεσοπολέμου και ανατρέποντας το φύλο του κεντρικού χαρακτήρα (από θηλυκό σε αρσενικό, «Ο Κος Ζυλ» προσεγγίζει, με νέα ματιά, την ανάγκη για κυριαρχία και επιβίωση, σε μια μεταγραφή του κλασικού έργου, όπου τίποτα δεν μένει σταθερό και κάθε επιλογή έχει κόστος.
Πανδοχείον η Φιλόξενη Ερημιά | Bijoux de kant HOOD art space
Η bijoux de kant πιστή στην ελληνική λογοτεχνία παρουσιάζει την παραγωγή «Πανδοχείον η Φιλόξενη Ερημία», μια παράσταση βασισμένη στο έργο του ανατρεπτικού συγγραφέα της μεταπολεμικής γενιάς Επαμεινώνδα Γονατά, για 16 μόνο παραστάσεις. Το έργο αφηγείται την ιστορία ενός μοναχικού επισκέπτη σε ένα απομονωμένο πανδοχείο που βιώνει μια ατμόσφαιρα μυστηρίου και μνήμης Παίζουν: Θανάσης Δήμου, Χάρης Χαραλάμπους Καζέπης.
Ακολουθήστε το Reader στα Google News για να είστε πάντα ενημερωμένοι για όλες τις ειδήσεις και τα νέα από την Ελλάδα και τον κόσμο.
