Μενού

Θεατρική σεζόν 2025-2026: Οι παραστάσεις που περιμένουμε να δούμε φέτος στα αθηναϊκά θέατρα

Εχθρός του Λαού, σκηνοθεσία Thomas Ostermeier | Θέατρο Κνωσός
Εχθρός του Λαού, σκηνοθεσία Thomas Ostermeier | Θέατρο Κνωσός | ©Patroklos_Skafidas
  • Α-
  • Α+

Με την αντίστροφη μέτρηση για τη θεατρική σεζόν 2025-2026 να έχει ξεκινήσει, ο χάρτης με τις παραστάσεις που περιμένουμε να δούμε φέτος συνεχώς διευρύνεται. 

Ο οδηγός του BOLD για τις παραστάσεις της χρονιάς, έχει λαμπερές συνεργασίες, εμβληματικά έργα του διεθνούς ρεπερτορίου, νεοελληνικά έργα αλλά και παραστάσεις που σημείωσαν τεράστια επιτυχία και επιστρέφουν δυναμικά κι αυτόν τον χειμώνα. Αυτές είναι οι θεατρικές παραστάσεις που προτείνουμε να δείτε τη σεζόν 2025-2026 στα αθηναϊκά θέατρα:

«Η Τελευταία Έξοδος – Ρίτα Χέιγουορθ», Θέατρο Άνεσις, σκην. Δημήτρης και Ορέστης Σταυρόπουλος

Φωτ.: Πάτροκλος Σκαφίδας
Φωτ.: Πάτροκλος Σκαφίδας

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, η ταινία σταθμός στην ιστορία του κινηματογράφου «Η Τελευταία Έξοδος – Ρίτα Χέιγουορθ» (The Shawshank Redemption), βασισμένη στο αριστούργημα του Στίβεν Κινγκ, μεταφέρεται στο θέατρο. Ένα έργο για τη δύναμη της πίστης, της αξιοπρέπειας και της ελπίδας. Για τον άνθρωπο που, ακόμα κι όταν όλα μοιάζουν χαμένα, επιμένει να βλέπει φως στο σκοτάδι. Πρεμιέρα: Παρασκευή 10 Οκτωβρίου 2025

Τη σκηνική εκδοχή υπογράφουν οι Αδελφοί Σταυρόπουλοι, απόφοιτοι του Τμήματος Σκηνοθεσίας της Σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Ο Νίκος Ψαρράς ενσαρκώνει τον εμβληματικό ρόλο του Άντι, ενός ανθρώπου που αντιστέκεται στην απανθρωπιά και δεν σταματά να ελπίζει. Ο Δημήτρης Παπανικολάου υποδύεται τον Ρεντ, έναν κρατούμενο που έχει μάθει να επιβιώνει εντός των τειχών και βρίσκει στον Άντι έναν απρόσμενο καθρέφτη αξιοπρέπειας και δύναμης. Μαζί τους ο Μάνος Βακούσης στον ρόλο του σκληρού Διευθυντή των φυλακών και ο Γιάννης Μποσταντζόγλου ως Μπρουκς, ο ηλικιωμένος βιβλιοθηκάριος. Επί σκηνής, έντεκα ηθοποιοί συνθέτουν έναν ζωντανό μικρόκοσμο εγκλεισμού, αντίστασης και λύτρωσης.

«Τέλος του Παιχνιδιού», Θέατρο Ιλίσια, σκην. Μάκης Παπαδημητρίου

Φωτ.: Γιώργος Καπλανίδης
Φωτ.: Γιώργος Καπλανίδης

Το αριστουργηματικό «Τέλος του Παιχνιδιού (Endgame)» του Samuel Beckett ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Μάκη Παπαδημητρίου, από τις 13 Οκτωβρίου στο Θέατρο Ιλίσια και αναμένεται να γίνει σημείο αναφοράς της νέας θεατρικής σεζόν.

Ο Μάκης Παπαδημητρίου συναντά επί σκηνής τον Γιώργο Χρυσοστόμου, οκτώ χρόνια μετά την προηγούμενη εκρηκτική τους συνύπαρξη στη σκηνή, για να ερμηνεύσουν ένα από τα πιο χαρακτηριστικά ντουέτα του παγκοσμίου θεάτρου.

«Η ΔΙΚΗ», Θέατρο ARK, σκην. Άρης Μπινιάρης

ΔΙΚΗ ARK
Φωτ.: ElinaGiounanli

Μετά την «Άνοδο του Αρτούρο Ούι», ο Άρης Μπινιάρης θα παρουσιάσει στο Θέατρο ARK, ένα από τα πιο επιδραστικά λογοτεχνικά έργα του 20ού αιώνα, την εμβληματική «Δίκη» του Φραντς Κάφκα. Με καυστικό χιούμορ, ο Κάφκα καταδεικνύει, την προσπάθεια του ατόμου να κατανοήσει μια κοινωνία που συντρίβει, σαν μια άγρια μηχανή, την ατομική ελευθερία. Σε έναν κόσμο όπου το «έγκλημα» δεν είναι πάντα σαφές και οι νόμοι φαίνονται αυθαίρετοι και αόριστοι, η ζωή μοιάζει με μια συνεχή κι αγωνιώδη φάρσα, ενώ η δικαιοσύνη και η αλήθεια εκλείπουν.

Ο χαρακτήρας του Γιόζεφ Κ. που διανύει μια ιλιγγιώδη πορεία στο καφκικό σύμπαν, ερμηνεύεται στην παράσταση από τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο, ενώ μαζί του αναδεικνύουν τις διαχρονικές θεματικές της «Δίκης» οι ηθοποιοί: Εβίτα Αγαΐτση, Αλέξης Βιδαλάκης, Αγγελική Δεληθανάση, Θανάσης Ισιδώρου, Βασίλης Καζής, Ιωάννης Μπάστας, Σωτήρης Τσακομίδης, Νικόλας Χατζηβασιλειάδης κ.ά

«Άρωμα Γυναίκας», Θέατρο Βρετάνια, σκην. Κωνσταντίνος Ασπιώτης

Φωτ.: Χρήστος Συμεωνίδης
Φωτ.: Χρήστος Συμεωνίδης

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, η θεατρική μεταφορά του έργου «Άρωμα Γυναίκας», βασισμένη στο μυθιστόρημα «Το σκοτάδι και το μέλι» (Il buio e il miele) του Τζιοβάνι Αρπίνο και τη θεατρική διασκευή του βιβλίου από τον Πίνο Τιέρνο. Ο Άκης Σακελλαρίου στον ρόλο του Φάουστο, ενός εκκεντρικού, πνευματώδους αλλά και πληγωμένου πρώην αξιωματικού, που έχει χάσει την όρασή του. 

Το έργο, που γνώρισε παγκόσμια επιτυχία μέσα από τον κινηματογράφο, μεταφέρεται στη σκηνή σε σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ασπιώτη, ο οποίος υπογράφει και τη δραματουργική εξεργασία μαζί με την Αλεξάνδρα Αϊδίνη, με έναν θίασο εκλεκτών ηθοποιών να «ζωντανεύει» μια βαθιά ανθρώπινη και συγκινητική ιστορία. 

Παίζουν: Άκης Σακελλαρίουμ Προκόπης Αγαθοκλέους, Μαριάννα Πουρέγκα, Ξένια Καλογεροπούλου, Δημήτρης Διακοσάββας, Γιώργος Τζαβάρας, Θησέας Παπαπαναγιώτου, Γεωργία Σωτηριανάκου, Σταύρια Νικολάου, Μαρία Καραγκιοζίδου, Ριχάρδος Αρώνης.

«Η κουζίνα», Θέατρο Κιβωτός, σκην. Γιώργος Κουτλής

Φωτογραφίες - trailer: Χρήστος Συμεωνίδης
Φωτ.: Χρήστος Συμεωνίδης

Το εμβληματικό έργο του Άρνολντ Γουέσκερ «Η κουζίνα», ένα από τα σημαντικότερα δείγματα του σύγχρονου βρετανικού θεάτρου, ανεβαίνει τη σεζόν 2025-2026 στο Θέατρο Κιβωτός. Ο Γιώργος Κουτλής σκηνοθετεί ένα ensemble 14 ηθοποιών και μουσικών, με τον Μιχάλη Σαράντη στον κεντρικό ρόλο. 

Γραμμένο το 1956, το έργο έχει παρουσιαστεί σε περισσότερες από 30 χώρες σε όλο τον κόσμο – από τη Βραζιλία μέχρι την Ιαπωνία – και έχει μεταφερθεί δύο φορές στον κινηματογράφο και δύο στην τηλεόραση. Σήμερα, παραμένει επίκαιρο όσο ποτέ, φωτίζοντας με κυνισμό και ευαισθησία το υπαρξιακό αδιέξοδο των ανθρώπων, στην παγκόσμια εργασιακή ζούγκλα. Από τον Νοέμβριο στο Θέατρο Κιβωτός.

«MISERY», Θέατρο Άνεσις, σκην. Έλενα Καρακούλη

Φωτ.: Πάτροκλος Σκαφίδας
Φωτ.: Πάτροκλος Σκαφίδας

Η Happy Productions παρουσιάζει στο Θέατρο Άνεσις, σε σκηνοθεσία της Έλενας Καρακούλη, το εμβληματικό MISERY του Στίβεν Κινγκ. Βασισμένο στο ομώνυμο best-seller και στην αξέχαστη κινηματογραφική του εκδοχή, το έργο ανιχνεύει τα όρια της εξουσίας, της χειραγώγησης και του εγκλεισμού. Μια καθηλωτική ιστορία που εξερευνά σε βάθος και με δόσεις βιτριολικού χιούμορ, τη σκοτεινή πλευρά της δημιουργικότητας και την τοξική αφοσίωση.

Την ιδιόρρυθμη «stalker» Άννι Γουίλκς που κινείται μεταξύ λατρείας και ακραίας βίας και ταυτίζεται με την Μίζερι, ενσαρκώνει η Φιλαρέτη Κομνηνού. Τον συγγραφέα, που βρίσκεται αντιμέτωπος με την πιο επικίνδυνη παγίδα της ζωής του, υποδύεται ο Αναστάσης Ροϊλός. Πρεμιέρα: Δευτέρα 27 Οκτωβρίου 2025.

«Εχθρός του λαού», Θέατρο Κνωσός, σκην. Thomas Ostermeier

©Patroklos_Skafidas
©Patroklos_Skafidas

O σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής της βερολινέζικης Schaubühne, Τόμας Όστερμάιερ, έρχεται στην Αθήνα για να παρουσιάσει στο Θέατρο Κνωσός τη δική του εκδοχή του Εχθρού του Λαού με ένα λαμπερό καστ Ελλήνων ηθοποιών. Ο εμβληματικός Γερμανός σκηνοθέτης διασκευάζει και σκηνοθετεί το μνημειώδες έργο του Ίψεν, το οποίο έχει παρουσιάσει από το 2012 σε πάνω από 30 χώρες με τεράστια επιτυχία. Από 22 Οκτωβρίου έως 30 Νοεμβρίου 2025. Μια παραγωγή της Schaubühne Berlin σε συνεργασία με το Θέατρο του Νέου Κόσμου.

Παίζουν: Κωνσταντίνος Μπιμπής, Μιχάλης Οικονόμου, Λένα Παπαληγούρα, Ιερώνυμος Καλετσάνος, Στέλιος Δημόπουλος, Άλκηστις Ζιρώ, Ιάσονας Άλυ

«ΕΝΤΑ», Θέατρο Τζένη Καρέζη, σκην. Γιώργος Παλούμπης

ΕΝΤΑ

Το θέατρο "Τζένη Καρέζη" στο άνοιγμα της φετινής θεατρικής περιόδου ανεβάζει ένα ακόμα ελληνικό έργο, στηρίζοντας την νέα ελληνική δραματουργία. Με αφορμή την Εντα Γκάμπλερ του Χένρικ Ίψεν, ο Αντώνης Τσιοτσιόπουλος και ο Γιώργος Παλούμπης, επιχειρούν τη συγγραφή μιας νέας ιστορίας για την "Έντα".

Ένα σύγχρονο έργο για μια γυναίκα που προσπαθεί να ανταπεξέλθει και να αντιμετωπίσει τις κοινωνικές και ηθικές πιέσεις, όχι μόνο της οικογένειάς της, αλλά και του περίγυρού της. Παίζουν: Έλενα Τοπαλίδου, Στάθης Σταμουλακάτος, Ράνια Σχίζα, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Θάνος Αλεξίου, Παναγιώτα Παπαδημητρίου, Κώστας Φυτίλης 

«Hotel Amour», Θέατρο Ακροπόλ, σκην. Σμαράγδα Καρύδη

Φωτογραφίες – Graphic Design: Χρήστος Συμεωνίδης
Φωτ.: Χρήστος Συμεωνίδης

Το «Hotel Amour», το νέο πρωτότυπο μιούζικαλ των Γεράσιμου Ευαγγελάτου και Θέμη Καραμουρατίδη, σε σκηνοθεσία Σμαράγδας Καρύδη, ανοίγει τις πόρτες του, κάθε Δευτέρα & Τρίτη, από τις 20 Οκτωβρίου, στο Θέατρο Ακροπόλ.

Ένα ξενοδοχείο ημιδιαμονής στην καρδιά της Αθήνας φιλοξενεί τέσσερα ετερόκλητα ζευγάρια με τις κρυφές επιθυμίες, τις φαντασιώσεις και τις προσδοκίες τους. Θέτει απενοχοποιημένα και με χιούμορ το θεμελιώδες ερώτημα: τί είναι τέλος πάντων το σεξ, ποια βαθιά ανάγκη μας έρχεται να εξηγήσει και με τί κόστος; Παίζουν: Κατερίνα Παπουτσάκη, Γιώργος Παπαγεωργίου, Χαρά Κεφαλά, Ιβάν Σβιτάιλο, Φοίβος Ριμένας, Γιλμάζ Χουσμέν, Βασίλης Μηλιώνης, Αλεξάνδρα Κολαΐτη

«Cleansed», Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, σκην. Δημήτρης Καραντζάς

Φωτ.: Γκέλυ Καλαμπάκα
Φωτ.: Γκέλυ Καλαμπάκα

Το «Cleansed», το έργο-σταθμός της Σάρα Κέιν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, κάνει πρεμιέρα στις 5 Δεκεμβρίου 2025 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.  7 ηθοποιοί, 7 φωνές (εκφάνσεις του ίδιου υπαρξιακού αδιεξόδου) συνθέτουν μια πανανθρώπινη κραυγή που αναζητά την Κάθαρση. Ο Δημήτρης Καραντζάς σκηνοθετεί το πιο τολμηρό έργο του 20ου αιώνα, με τον πιο ιδανικό θίασο: Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργος Ζυγούρης, Νικολάκης Ζεγκίνογλου, Θανάσης Ραφτόπουλος.

«Κέικ», Θέατρο Εμπορικόν, σκην. Θανάσης Ζερίτης

KEIK
Φωτ.: Γιώργος Καλφαμανώλης

Τα Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζουν το « ΚΕΪΚ » , στο θέατρο Εμπορικόν, από τις 10 Οκτωβρίου. Μία παράσταση που μέσα από καθημερινές μικρές στιγμές και ανθρώπινες συγκρούσεις, αποκαλύπτει με ζωντάνια και ευαισθησία τις κρυφές πτυχές της ζωής μας.

Με την υπογραφή του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη και τη σκηνοθετική ματιά του Θανάση Ζερίτη, το έργο προσκαλεί το κοινό σε μια θεατρική εμπειρία όπου το απλό γίνεται συναρπαστικό. Πρωταγωνιστούν: Φαίδρα Δρούκα, Έρρικος Λίτσης, Γιάννης Λεάκος, Προμηθέας Νεραττίνι Δοκιμάκης.

«Άσπρο Μαύρο», θέατρο Επί Κολωνώ, σκην. Αντώνης Καφετζόπουλος

«Άσπρο Μαύρο»

Tο θέατρο Επί Κολωνώ παρουσιάζει το εμβληματικό θεατρικό έργο «Άσπρο Μαύρο» (“The Sunset Limited”) του σπουδαίου Αμερικανού συγγραφέα Cormac McCarthy. Ένα έργο-πρόκληση για τον ηθοποιό και τον θεατή. Τη μετάφραση και σκηνοθεσία υπογράφει ο Αντώνης Καφετζόπουλος, ο οποίος συμπρωταγωνιστεί με τον Ζερόμ Καλούτα σε μια σπαρακτική σύγκρουση δύο αντιδιαμετρικών κόσμων: Πίστης και απόγνωσης, φωτός και σκότους.

Η σκηνοθετική ματιά του Αντώνη Καφετζόπουλου και η συμπρωταγωνιστική παρουσία του Ζερόμ Καλούτα προσφέρουν μια νέα ανάγνωση σε αυτό το σπάνιο θεατρικό κείμενο, γεφυρώνοντας την αμερικανική υπαρξιακή λογοτεχνία με τη σύγχρονη ελληνική θεατρική σκηνή.

«Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ», Θέατρο Ζίνα, σκην. Σωτήρης Τσαφούλιας

Φωτογραφίες: Γκέλυ Καλαμπάκα
Φωτογραφίες: Γκέλυ Καλαμπάκα

Το εμβληματικό έργο του Έντουαρντ Άλμπυ, «Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ», ένα από τα πιο συγκλονιστικά και βαθιά ανθρώπινα θεατρικά έργα του 20ού αιώνα, ανεβαίνει στο Θέατρο Ζίνα, από τις 9 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Τσαφούλια

Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους αναλαμβάνουν ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης και η Έφη Μουρίκη, ενώ στο πλευρό τους βρίσκονται ο Σπύρος Σταμούλης και η Ελεάνα Στραβοδήμου, σε ένα τετραπρόσωπο σχήμα υψηλής έντασης και υποκριτικής δεξιοτεχνίας, που φέρνει στο φως τη σκληρή αλήθεια πίσω από τις κοινωνικές μάσκες, τα παιχνίδια εξουσίας και τις προσωπικές μας ψευδαισθήσεις.

«ENAΣ HPΩAΣ ME ΠANTOYΦΛEΣ», Θέατρο Βέμπο, σκην. Γιάννης Μπέζος

Φωτογραφίες: Γκέλυ Καλαμπάκα
Φωτ.: Γκέλυ Καλαμπάκα

Η μεγάλη επιτυχία, «ENAΣ HPΩAΣ ME ΠANTOYΦΛEΣ», επιστρέφει θριαμβευτικά στη σκηνή: Ο Λάκης Λαζόπουλος πρωταγωνιστεί για δεύτερη χρονιά στην εμβληματική κωμωδία των Σακελλάριου και Γιαννακόπουλου, σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου, στο ανανεωμένο Θέατρο Βέμπο, από τις 10 Οκτωβρίου. 

Μαζί με τον Λάκη Λαζόπουλο, θα εξορμήσουν ηρωικά, οι Παύλος Ορκόπουλος, Παρθένα Χοροζίδου, Τάσος Παλαντζίδης, Σταύρος Μαρκάλας, Κωνσταντίνος Τραφαλής, Θράσος Σταθόπουλος, Ιωάννα Ανεμογιάννη, Κωνσταντίνος Γιάννης, Φαίδρα Σκλήρη, Λαζάρια Σαζεΐδου.

«Ένα κάποιο κενό», Θέατρο Εμπορικόν, σκην. Βαλέρια Δημητριάδου

Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου
Φωτ.: Δομνίκη Μητροπούλου

Το Θέατρο Εμπορικόν παρουσιάζει από τις 20 Οκτωβρίου, το νέο θεατρικό έργο της Βαλέριας Δημητριάδου με τίτλο «Ένα κάποιο κενό». Μετά τη μεγάλη επιτυχία του πολυβραβευμένου έργου «Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον», που παρουσιάστηκε για τρεις συνεχόμενες χρονιές, καθώς και του έργου «Ενενήντα», το οποίο εντάχθηκε στο πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών, η Βαλέρια Δημητριάδου επιστρέφει με το τρίτο της θεατρικό έργο.

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Αθηνά Αλεξοπούλου, Ιωάννα Ασημακοπούλου, Αντώνης Καρυστινός, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Μιχάλης Πανάδης, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Αθηνά Σακαλή.

«Άγριος Σπόρος», Μικρό Χορν, σκην. Σοφία Καραγιάννη

Γιώργος Καλφαμανώλης
Φωτ.: Γιώργος Καλφαμανώλης

Ο «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, ένα από τα σημαντικότερα και πιο αιχμηρά έργα της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, επιστρέφει από τον Οκτώβριο στο Θέατρο Μικρό Χορν, σε σκηνοθεσία της Σοφίας Καραγιάννη, για να αποτυπώσει με κοφτή γλώσσα και σπαρακτική τρυφερότητα, έναν κόσμο  που υποτάσσει, ταξινομεί και αποκλείει τον αδύναμο. Ερμηνεύουν: Ηλίας Βαλάσης, Δημήτρης Μαμιός, Ανθή Σαββάκη.

Google News

Ακολουθήστε το Reader στα Google News για να είστε πάντα ενημερωμένοι για όλες τις ειδήσεις και τα νέα από την Ελλάδα και τον κόσμο.