Ζήνα: Οι πρωτιές που έκαναν την Πριγκίπισσα του Πολέμου να είναι πολύ μπροστά από την εποχή της

Η θρυλική πριγκίπισσα του πολέμου, «Ζήνα», έριξε «αυλαία» πριν 23 χρόνια στις 18 Ιουνίου του 2001 όταν προβλήθηκε στην Αμερική το τελευταίο επεισόδιο της σειράς, το οποίο στη χώρα μας παίχτηκε μετά από έξι μήνες από το Star στις 23 Δεκεμβρίου. 

Η σειρά που προέκυψε ως spinoff του «Ηρακλή», τον οποίο σύντομα ξεπέρασε σε τηλεθέαση, μετρά έξι σεζόν και 134 συνολικά επεισόδια και παρά το γεγονός ότι στην Αμερική προβλήθηκε από τους syndicated (περιφερειακούς) σταθμούς και όχι από κάποιο μεγάλο αμερικανικό δίκτυο όπως άλλες «κλασικές» πλέον σειρές των '90s - π.χ. Φιλαράκια, X-Files, Εντατική - κατάφερε να γράψει τη δική της τηλεοπτική ιστορία.

Προβλήθηκε με επιτυχία σε περισσότερες από 120 χώρες σε όλο τον κόσμο, ενώ το πιο σημαντικό κατάφερε να κερδίσει τη δική της θέση στην ποπ κουλτούρα μέχρι σήμερα, έχοντας καταγράψει «πρωτιές» που την έκαναν να χαρακτηριστεί ως μια σειρά αρκετά μπροστά από άλλες σειρές των '90s.

Σίγουρα το γεγονός ότι στη «Ζήνα» μπλέχτηκαν μυθολογικά, αλλά και ιστορικά πρόσωπα όχι μόνο από την αρχαία Ελλάδα όπου διαδραματιζόταν η σειρά, αλλά και από άλλες χώρες, τα οποία έζησαν σε διαφορετικούς αιώνες σχολιάστηκε αρνητικά, αλλά από την άλλη οι παραγωγοί ποτέ δεν παρουσίασαν τη σειρά ως ιστορική. 

Ίσα ίσα ήταν οι πρώτοι που δεν έπαιρναν τον εαυτό τους πολύ στα σοβαρά. Αρκετές φορές μέσα από τα πιο κωμικά επεισόδια της σειράς αυτοτρολάρονταν με τη μετενσάρκωση της Γαβριέλλας να λέει σε επεισόδιο της τέταρτης σεζόν που διαδραματιζόταν στα ‘90s ότι δεν βλέπει τη σειρά γιατί «δεν ξέρεις τι θα δεις, τη μια εβδομάδα είναι δακρύβρεχτο δράμα, την άλλη κωμωδία». 

Σε άλλο δε επεισόδιο είχε σχολιαστεί ότι ο ηθοποιός που κάνει τον Τζόξερ δεν είναι καλός, κάτι που θεωρήθηκε λογικό αφού ο λόγος που πήρε τον ρόλο ήταν επειδή «ήταν ο αδερφός του παραγωγού». 

«Δοκιμάσαμε τα πάντα ακόμα και την πνευματικότητα σε σειρά δράσης»

Σε παλαιότερη συνέντευξή του στο SYFY Wire, ο σεναριογράφος και δημιουργός της σειράς Steven L. Sears δεν είχε κρύψει ότι ουσιαστικά δοκίμασαν «τα πάντα» στη σειρά με αποτέλεσμα κάθε εβδομάδα να μην ξέρεις ως τηλεθεατής τι να περιμένεις να δεις. 

«Κάναμε δραματικά επεισόδια, δείχνοντας από βρεφοκτονία μέχρι πατροκτονία, όλα αυτά τα διαφορετικά θέματα. Προσεγγίσαμε και την έννοια της πνευματικότητας που για σειρά δράσης ήταν σχεδόν ανήκουστο. Ακόμα αγγίξαμε καμουφλαρισμένα κοινωνικά θέματα μέσα από συγκεκριμένα επεισόδια. Βασικά, τα πετάγαμε όλα μέσα», όπως είχε πει χαρακτηριστικά.

Άλλωστε, στο ίδιο μήκος κύματος, ο παραγωγός της σειράς Ρομπ Τάπερτ είχε δηλώσει πως αν και οι τηλεθεατές θέλουν το επόμενο επεισόδιο μιας σειράς να είναι το «ίδιο» με το προηγούμενο, οι παραγωγοί πρέπει να δοκιμάζουν νέες ιδέες, ακόμα και ριψοκινδυνευμένες, αλλιώς η σειρά χάνει το ενδιαφέρον της.

Άνοιξε τον δρόμο για δυναμικούς πρωταγωνιστικούς γυναικείους ρόλους

Μπορεί στα '70s να είχαν προβληθεί στην τηλεόραση η «Wonder Woman» και οι «Άγγελοι του Τσάρλι», όμως, η Ζήνα θεωρείται η πρώτη τηλεοπτική ηρωίδα, η οποία πραγματικά δεν είχε ανάγκη κανέναν άντρα και μπορούσε να τα βγάλει πέρα μόνη της ακόμα και απέναντι σε έναν ολόκληρο στρατό.

Μάλιστα, οι υπεύθυνοι της Universal λέγεται ότι δεν πίστευαν πολύ στη σειρά παρά το πράσινο φως που είχαν δώσει για την υλοποίησή της στον παραγωγό, Rob Tapert. Ωστόσο, ήδη από την πρώτη σεζόν θα άλλαζαν γνώμη αφού η Ζήνα ξεπέρασε σε τηλεθέαση και τον Ηρακλή και το αχτύπητο μέχρι τότε Baywatch.  

Η ατρόμητη πριγκίπισσα του πολέμου παρουσιάστηκε ως ισάξια του ημίθεου Ηρακλή - αν όχι και πιο δυνατή - ενώ δεν ήταν Αμαζόνα, κάτι που θα δικαιολογούσε τις πολεμικές της ικανότητες. Στην πορεία εμφανίστηκαν και γυναίκες αντίπαλοί της εξίσου δυνατές με πιο χαρακτηριστικά παραδείγματα την Καλλιστώ και την Άλτι, κάνοντας τη μάχη του καλού και του κακού πολλές φορές «γυναικεία υπόθεση».

Άλλωστε, όπως έχει δηλώσει και η ίδια η Λούσι Λόουλες «Η Ζήνα δεν ζητάει συγγνώμη για τίποτα. Δεν δέχεται ότι το να είσαι γυναίκα σε αυτόν τον κόσμο είναι μειονέκτημα». 

Η μεγάλη επιτυχία της σειράς άνοιξε τον δρόμο για σειρές όπως οι Buffy, Νικίτα, Σίνα, Μάγισσες, Alias, όλες σειρές με πρωταγωνίστριες δυναμικές γυναίκες. 

Ζήνα και Γαβριέλλα θεωρούνται το πρώτο ζευγάρι ομόφυλων γυναικών στην TV

Από την πρώτη κιόλας σεζόν η στενή φιλία ανάμεσα στη Ζήνα και τη Γαβριέλλα κέντρισε το ενδιαφέρον του κοινού με τη ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα από τη μία να θαυμάζει τον δυναμισμό των δύο ηρωίδων και από την άλλη πολλούς φαν να λένε πως κάτι παραπάνω «τρέχει» ανάμεσα στις δύο γυναίκες.

Οι παραγωγοί της σειράς έδειξαν γρήγορα αντανακλαστικά και μετά από προτροπή μίας παραγωγού, μέλους της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας, αποφάσισαν να αφήσουν ανοιχτό το ζήτημα της φύσης της σχέσης ανάμεσα σε Ζήνα και Γαβριέλλα, ώστε ο κάθε τηλεθεατής να δώσει τη δική του ερμηνεία. 

Έτσι, κάθε φορά που κάποια ατάκα ή κάποια σκηνή, όπως το σχεδόν φιλί σε επεισόδιο της δεύτερης σεζόν, θα μπορούσε να οδηγήσει στο συμπέρασμα ότι οι δυο τους ήταν σίγουρα ζευγάρι, κάποια από τις δύο θα έλεγε στην άλλη πόσο φίλη και οικογένειά της τη θεωρούσε με αποτέλεσμα να κλείνουν το μάτι στο κοινό. 

Άλλωστε, οι υπεύθυνοι της Universal δεν ήθελαν σε καμία περίπτωση να επιβεβαιωθεί αν Ζήνα και Γαβριέλλα ήταν ζευγάρι από φόβο μην χάσουν μερίδα τηλεθεατών, αλλά και χορηγούς, αφού στα ‘90s κάτι τέτοιο θεωρούνταν ακόμα ταμπού και μπορούσε να λειτουργήσει αποτρεπτικά για μια οικογενειακή σειρά. 

Μην ξεχνάμε ότι ακόμα και στα «Φιλαράκια» που είδαμε την Κάρολ και τη Σούζαν να παντρεύονται, από το δίκτυο επιτρεπόταν μόνο να πιαστούν χέρι-χέρι, αλλά να μη φιληθούν ούτε καν σε εκείνη την ευτυχισμένη στιγμή του ζευγαριού. 

Η ποικιλομορφία στο καστ

Την άνοιξη του 2023 το ντοκιμαντέρ του Netflix που παρουσίασε τη βασίλισσα Κλεοπάτρα ως μαύρη προκάλεσε αντιδράσεις, αλλά η αλήθεια είναι ότι «μαύρη» Κλεοπάτρα είχαμε δει και στην τρίτη σεζόν της «Ζήνας». 

Άλλωστε, οι παραγωγοί της σειράς εξαρχής ήθελαν να υπάρχει ποικιλομορφία στο καστ και έτσι ήδη από το πέμπτο επεισόδιο της σειράς μας σύστησαν τον μαύρο πρώην σύντροφο της Ζήνας, Μάρκο. 

Λίγα επεισόδια αργότερα είδαμε και τη μαύρη Ωραία Ελένη στην Τροία, μια επιλογή που έσπασε το στερεότυπο που επικρατούσε μέχρι τότε στην απεικόνιση της ομορφότερης γυναίκας στην αρχαία Ελλάδα που την ήθελε ξανθιά με γαλανά μάτια. 

Στη σειρά έπαιξαν και άλλοι μαύροι ηθοποιοί σε γκεστ ρόλους, ενώ δεδομένου ότι σε αρκετά επεισόδια η δράση μεταφέρθηκε στην αρχαία Κίνα, Ινδία και Ιαπωνία, δόθηκε η δυνατότητα να εμφανιστούν τόσο ηθοποιοί όσο και κομπάρσοι ασιατικής καταγωγής. 

Μία τρανς γυναίκα σε καλλιστεία της αρχαίας Ελλάδας

Το 2018 η Μις Ισπανία ήταν η πρώτη τρανς γυναίκα που έλαβε μέρος στα καλλιστεία «Μις Κόσμος», κάτι που είδαμε να συμβαίνει το 1997 στη δεύτερη σεζόν της σειράς όταν η Ζήνα συμμετείχε ως «Μις Αμφίπολη» σε διαγωνισμό ομορφιάς με τη Γαβριέλλα να εκτελεί χρέη μάνατζερ απέναντι σε όλους τους άνδρες.

Μεταξύ των διαγωνιζομένων στα καλλιστεία ήταν και μια τρανς γυναίκα, της οποίας την ταυτότητα ανακάλυψε η Ζήνα όταν εκείνη προσπάθησε να την παγιδέψει και να τη βγάλει εκτός της διαδικασίας από φόβο μην της κλέψει τον τίτλο, τον οποίο τελικά κέρδισε.

Μέχρι τότε οι τρανς ρόλοι στην τηλεόραση ήταν μετρημένοι στα δάχτυλα και αν μη τι άλλο το γεγονός ότι η πριγκίπισσα του πολέμου αντιμετώπισε την αντίπαλό της χωρίς καμία προκατάληψη ήταν ένα ξεκάθαρο μήνυμα προς το κοινό που ήταν αρκετά διαφορετικό 27 χρόνια πριν.

Τα crossover επεισόδια που έγιναν παράδοση

Στο όγδοο επεισόδιο της σειράς εμφανίζονται ο Ηρακλής και ο Ιόλαος σε ένα crossover που έμελλε να γίνει η αρχή για μια παράδοση, η οποία συνεχίστηκε και στις επόμενες σεζόν. Στο εν λόγω επεισόδιο η Ζήνα και ο Ηρακλής απελευθερώνουν τον Προμηθέα και σώζουν την ανθρωπότητα.

Την επόμενη χρονιά ο Ιόλαος βοηθάει τη Γαβριέλλα όταν έχει πεθάνει η Ζήνα, ενώ λίγο μετά την ανάστασή της οι δύο ηρωίδες θα σταθούν στο πλευρό του Ηρακλή που έχει χάσει προσωρινά τις δυνάμεις του. 

Ακολούθησαν και άλλα crossover, ενώ υπήρχαν και ρόλοι, όπως ο Άρης, η Αφοδίτη και ο Αυτόλυκος, οι οποίοι εμφανίζονταν πότε στη μία σειρά πότε στην άλλη. 

Σίγουρα τα επεισόδια που συγκέντρωναν τους τέσσερις πρωταγωνιστές ξεχώριζαν από τα υπόλοιπα και δημιούργησαν μια παράδοση που μέχρι τότε υπήρχε σε λίγα franchise, όπως του Star Trek και του Χαϊλάντερ, και περισσότερο σε sitcoms παρά σε σειρές δράσης. 

Έκανε μόδα τα «μιούζικαλ» επεισόδια

Όταν κατά τη διάρκεια της τρίτης σεζόν η Γαβριέλλα γίνεται αφορμή για να δολοφονηθεί ο ανήλικος γιος της Ζήνας, η ρήξη στη σχέση των δύο ηρωίδων ήταν αναπόφευκτη. 

Η συμφιλίωσή τους ήρθε στο επόμενο επεισόδιο με τίτλο «The Bitter Suite», το οποίο ήταν κανονικό μιούζικαλ και μάλιστα, κέρδισε υποψηφιότητα στα βραβεία Έμμυ της χρονιάς.

Κάποιοι από τους ηθοποιούς που έπαιξαν στο εν λόγω επεισόδιο, όπως η πρωταγωνίστρια Λούσι Λόουλες, τραγούδησαν οι ίδιοι, ενώ άλλους - μεταξύ των οποίων τη Ρενέ Ο’ Κόνορ (Γαβριέλλα) και τη Χάντσον Λέικ (Καλλιστώ) - τους ντούμπλαραν τραγουδιστές. 

Παρά το γεγονός ότι η Ζήνα δεν ήταν η πρώτη σειρά που επιχείρησε κάτι τέτοιο, αφού κάτι αντίστοιχο είχαν κάνει και κάποιες - πολύ λίγες - σειρές προηγούμενων δεκαετιών, θεωρείται αυτή που το έκανε μόδα με αποτέλεσμα πολλές σειρές τα επόμενα χρόνια να ακολουθήσουν το παράδειγμά της και να γυρίσουν μουσικά επεισόδια. 

Ακολουθήστε το Reader στα Google News για να είστε πάντα ενημερωμένοι για όλες τις ειδήσεις και τα νέα από την Ελλάδα και τον κόσμο.